怎样高度集中听音乐？

文 | 阿布

当精神高度集中时，我们可以使用自控力将意识集中到身体的一个或多个器官。

比如，我刚才在想“意识”这个词时，就把注意力都集中在了大脑。想认真的写一行字，做一顿饭，或听一首曲子，都需要精神的高度集中。

事实上，我们的耳朵始终都处于“打开”的状态，之所以这样我们才可以从睡梦中听到闹铃声，才能独处在一间安静的房间并听到来自隔壁的喃喃细语。既然都能听到，何必要弄得更加复杂？

前不久由北京联合出版公司出版，美国著名音乐史学家，爵士乐评论家泰德·乔亚(Ted Gioia)著作的《如何听爵士》细致的讲述了人们应该如何欣赏爵士乐这一特殊的音乐类型。泰德从爵士的起源讲起，并分析了听众应该如何欣赏并判断舞台上音乐家们的“交流”。想要更多了解爵士乐自身魅力的朋友们，不妨买一本读读看。他的解析引导着你学会聆听不同的节奏，音调和音色，以及个性。可在做到这一切之前，我们也应该学会怎样使用我们的耳朵，而不是盲目的将听音乐作为一项功课完成 ——何况，这一切的“训练”也只是为了让我们能更细致的听到音乐的美。

当下，听音乐的方式多得快让我们不会听音乐了。从在音乐厅，俱乐部现场，酒吧观看演出到在家中使用监听音箱，唱片机，手机扬声器或同过监听/非监听耳机播放音乐——这些便利让我们可以随时随地都能享受到音乐带给我们的美好。

但我们有因此而听到了更多好的音乐么？一些时候，我们自我的“疏忽”可能造就了很多遗憾，也许一场听完并无任何感想的音乐会在多年后成为了畅销经典——是我们那晚的耳朵状态不佳？还是个人审美的不同？也有一种情况，很可悲，就是在舞台上的音乐家并没有在“听”他们自己的演奏。记得有几次，在一家Live House，我很轻松地将身体倚着靠背，闭上眼，用双耳细微捕捉着舞台上的每一举动，却迟迟无法“听见”就在我眼前不到10米处的钢琴家的solo。首先，这与乐队的大小无关：独奏，三重奏，甚至大乐队都会有这样的问题。其次，这也与演奏音量大小无关，只不过这些演奏并不能穿过耳朵直达人们的心里，在耳外时，就散了。

美国著名钢琴家，即兴演奏家凯斯·杰瑞特(Keith Jarrett)在2014年NEA Jazz Masters上的演讲中说道：“现在的人们根本不知道他们在听什么。”

Keith Jarrett

“在以前没有网络的时候，人们会去外面‘体验’音乐：去唱片店购买CD，去图书馆借唱片，或者去听一场现场演出。”

现在的我们更多只是通过不同的网络平台听音乐，不过在这个生活节奏快的时代，这似乎并没什么。但音乐，源自于声音的共振，只有在现场才能完整地体验聆听的整个过程——这也是一个音乐家和观众需要共同‘享受’的过程，如果只是一个人在台上默默地演奏，那这个过程就不完整，就无法达到它应有的效果。

"Music is not something you can use words to describe. Music is either in the air and you find it or it is in the air and you don