京剧无论怎么变，创新首要有牢牢的根基

    我是京剧演员史依弘，我10岁起接触京剧，至今已有30年舞台经历。工旦角，上海京剧院梅派大青衣，国家一级演员。
这些年，我在演好传统戏曲的同时，也一直在寻求突破，由武旦开蒙，后潜心研究梅派艺术，成为文武兼擅，风格鲜明，具有时代特色的京剧领军人物。擅演《杨门女将》、《白蛇传》、《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《昭君出塞》等传统经典剧目，并创排根据雨果名著改编的京剧版《巴黎圣母院》，跨流派演出程派名剧《锁麟囊》，参与音乐家谭盾的多媒体音乐剧《门》和《2000Today》新世纪交响音乐会的演出，演出2012版《牡丹亭》等，创新不断。获“梅花奖”、“白玉兰奖”，这些年除了巡演之外，2017年赴美国大都会博物馆和普林斯顿大学演出十几场京剧《霸王别姬》，引起轰动，获誉无数，开创中华文化走出去的全新传播模式。
从武旦到青衣，从梅派到程派，从京剧到昆曲，从戏曲到电影，我一直在尝试，扩大京剧的影响，让更多的观众看到京剧的美好。
无论京剧怎么变，创新首先要有牢牢的根基。根基越厚重，走得越远，创造的东西就越多。如果抽离了传统，创新就成空谈。
只要京剧固有的歌舞演故事，西皮二黄依旧在，我们就没有脱离京剧本体。大家可以来和我聊聊，关于京剧艺术的“艺无止境”，又如何创新艺术。